Zoran Music — Cavallini (Horses), 1956
Detalles
Firmado y fechado en la parte inferior central “1956 MUSIC”; además, firmado, titulado y fechado en el reverso.
Tallas:
Artwork: 47 × 62 cm | 18.5 × 24.4 in
Este óleo sobre lienzo, de una belleza sobrecogedora, es un excelente ejemplo de la emblemática serie “Caballos dálmatas” de Zoran Mušič, de mediados de la década de 1950. La composición muestra un grupo de caballos acurrucados contra un telón de fondo de colinas redondeadas y estériles que evocan los paisajes resecos de la costa dálmata. Mušič emplea una paleta sutil y terrosa de rosas polvorientos, ocres y grises fríos, aplicada con un toque ligero, casi de fresco.
Los caballos se representan como formas simplificadas y rítmicas, y su presencia parece más un recuerdo antiguo que una representación literal. Este periodo de la obra de Mušič está profundamente influido por su supervivencia al campo de concentración de Dachau; tras los horrores de la guerra, buscó consuelo en la belleza silenciosa y atemporal de los paisajes de su juventud. Los “Cavallini” se convierten en símbolos de resistencia y de una conexión silenciosa y primordial con la tierra.
Procedencia
Colección privada, París, Francia.
Informe sobre el estado
Buen estado de conservación de época; la superficie de la pintura es estable, con una textura delicada y seca característica de la técnica del artista; bastidor de madera original.
Condiciones de venta
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Zoran Music
Zoran Mušič, artista de origen esloveno, es conocido por sus obras evocadoras y profundamente personales que captan la fragilidad y la resistencia del espíritu humano. Conocido por sus inquietantes paisajes, delicados retratos y representaciones abstractas del sufrimiento, el arte de Mušič refleja a menudo sus experiencias durante la Segunda Guerra Mundial y su estancia en el campo de concentración de Dachau. Su estilo único, marcado por colores apagados y formas fluidas, casi esqueléticas, sirve de meditación silenciosa pero poderosa sobre la memoria, la identidad y el trauma.
Los cuadros de Mušič son íntimos pero universales, e invitan al espectador a enfrentarse al dolor y la belleza de la existencia. Sus temas recurrentes sobre el aislamiento, la supervivencia y la condición humana han cimentado su legado como una de las voces más conmovedoras del arte europeo de posguerra. A través de su obra, Mušič ofrece una profunda exploración de la resistencia y la esperanza, capturando tanto la oscuridad de la historia como la luz perdurable de la humanidad.
