Un breve correo electrónico cuando llega una nueva obra, una obra vuelve a estar a la venta o se publica un resultado. Date de baja en cualquier momento. Crear una cuenta para seguir con un clic en todas partes.
Sé el primero en enterarte de nuevas obras de Shirley Jaffe.
Firmado “Shirley Jaffe” en la esquina inferior derecha.
Dimensiones:
Marco: 58 × 48,5 cm | 22,8 × 19,1 in
Obra de arte: 36,5 × 27 cm | 14,4 × 10,6 in
Sin título (c. años 50) de Shirley Jaffe es de su período parisino, cuando se estaba moviendo de la figuración a la abstracción lírica. La composición es una cascada de pinceladas gestuales —rojos, verdes, amarillos y azules danzando sobre el papel de una manera que se siente tanto espontánea como deliberada. A través de estas marcas expresivas, captura la energía de posguerra de la École de Paris mientras mantiene su propio ritmo y armonía.
La obra, realizada en técnica mixta sobre papel, muestra el equilibrio instintivo de Jaffe entre el color y la línea. La superficie texturizada en la que las aguadas transparentes se encuentran con el pigmento denso es musical y más tarde se convertiría en un sello distintivo de su abstracción geométrica. Aquí vemos a la pintora buscando la estructura dentro del movimiento, un momento de transformación congelado en la luz y el pigmento.
Esta obra temprana muestra la sensibilidad de Jaffe hacia la emoción y la atmósfera, cualidades que se convertirían en el sello distintivo de su obra de madurez. Es un raro documento de su evolución, un puente entre el lenguaje intuitivo de la abstracción gestual y la arquitectura visual de su estilo posterior.
Buen estado vintage con algunos signos de desgaste. Enmarcado.
Este lote está catalogado con el nombre del artista sin calificación y está cubierto por nuestra Garantía de Autenticidad de cinco años de acuerdo con la Sección 4 del Código de Conservación de Bienes Culturales. Condiciones de venta. La garantía se refiere a la autoria; no se extiende a la procedencia, la fecha, el estado ni el valor, que se describen de acuerdo con nuestro conocimiento más exacto.
Los compradores deben revisar el catálogo detenidamente y plantear cualquier duda antes de pujar; por lo general, no se facilita información adicional después de la subasta.
Cinco años después, la titularidad de las obras catalogadas con el nombre del artista sin calificación (Sección 4 de nuestras Condiciones de Venta); los títulos como “Acreditado a” o “Círculo de” se venden tal como se describen.
Coordinamos envíos profesionales Asegurados a todo el mundo, tanto para compras en subastas como en galerías.
Cada lote es revisado y examinado por nuestros especialistas antes de salir a la venta.
Pago con tarjeta para compras de hasta 10.000 €, o mediante transferencia bancaria segura para importes mayores.
¿Busca algo similar? Aquí es donde debe ir a continuación.
La estimación de 2.000 a 3.000 € es nuestra opinión sobre el rango en el que debería llegar este trabajo; no hemos publicado resultados comparables para este lote; pregúntenos antes de la subasta y le enviaremos los resultados en los que se basa la estimación.
En esta subasta, la prima del comprador es del 25%, IVA incluido, y no hay IVA en el precio de subasta ni cargo por tarjeta: con la estimación baja de 2.000 €, el total es de 2.500 €, y con la estimación alta de 3.000 €, el total es de 3.750 €.
A través de LiveAuctioneers, Invaluable, Drouot o Bidspirit, el precio de subasta es de 30% €, por lo que el mismo martillo de 3.000 € cuesta 3.900 € allí. El envío y el seguro se cotizan por separado; el estimador de esta página proporciona la cifra para su país. Los compradores de fuera de la UE no pagan impuestos españoles sobre el lote; se aplican las normas de importación del destino (Estados Unidos: las pinturas y dibujos originales están exentos de impuestos; Reino Unido: 5% de IVA sobre la importación de obras de arte). Se aceptan pagos con tarjeta hasta un máximo de 10.000 €, en cantidades superiores mediante transferencia bancaria.
Sí. Este lote está catalogado con el nombre del artista sin ninguna calificación, por lo que goza de nuestra Garantía de Autenticidad de 5 Años de conformidad con la Sección 4 del Código de Conservación de Colecciones. Condiciones de venta: Si la autoria resulta materialmente incorrecta, puede devolver el trabajo dentro de cinco años para obtener un reembolso del precio de compra. La garantía se refiere a la autoria; la procedencia, la fecha de creación, el estado y el valor se describen de la mejor manera que tenemos conocimiento y no están garantizados.
Se prepara un informe de estado con fotografías ultravioletas a petición, normalmente en un plazo de dos días laborables; el resumen del estado que se encuentra en esta página se examina en el propio departamento y no es un informe de conservador. Se envían, previa solicitud, otras fotografías de cualquier detalle, el reverso o el marco. El trabajo puede ser examinado en nuestro showroom de Barcelona previa cita antes de la venta y se invita a enviar a su propio conservador o especialista.
Shirley Jaffe fue una pintora abstracta cuyos grandes cuadros y fuertes colores la situaron en la cima de la abstracción de posguerra. Nacida en Nueva Jersey y residente en París la mayor parte de su vida, Jaffe pasó del expresionismo abstracto gestual a un estilo preciso y geométrico de formas planas entrelazadas y color rítmico. Sus cuadros, juguetones pero estructurados, muestran una profunda comprensión del equilibrio y la tensión.
A lo largo de su dilatada carrera, Jaffe fue independiente, no formó parte de ningún movimiento, pero mantuvo conversaciones con los grandes innovadores abstractos de su época. Sus últimos cuadros, a menudo denominados "construcciones musicales", traducen la vida urbana a la forma pura. Al despojarse del gesto y abrazar la claridad, creó un lenguaje donde la intuición se une a la disciplina, donde el color y la forma pueden expresar la armonía, el caos y el ritmo de la vida moderna.
Descubra raras obras maestras en la subasta de arte de noviembre 2025 de Aurora & Athena. Explore los mejores lotes de artistas modernos de todo el mundo y puje en línea.
La evolución del arte del siglo XX es una apasionante saga de innovación, rebelión y transformación cultural. En apenas cien años, el arte saltó de las escenas gentiles del siglo XIX a un nuevo y valiente mundo de abstracción, experimentación y comentario social.
Explore las Tendencias del mercado del arte 2025: Una mirada cautivadora al futuro de las bellas artes y las acuarelas, destacando las perspectivas clave para coleccionistas, artistas e inversores.
“La descripción y las fotos de la obra de arte eran precisas, y me sentí seguro de mi compra desde el principio. El equipo respondió rápidamente a mis preguntas y me mantuvo bien informado durante todo el proceso.”
“Tuve una muy excelente experiencia después de la venta; fue fluido, hice una pregunta y obtuve respuesta de inmediato. Su servicio al cliente es excelente y muy rápido. Sin duda los recomiendo.”
